赋得蝉

　　《赋得蝉》鉴赏

　　这是一首咏物诗，咏物诗均有象征的意思，因为语言文字本身就是“近取诸身，远取诸物”的隐喻系统。隐喻的基础即人与自然的基本相似性。诗人总是不厌其烦地幻想我是树，是蝉，是鸟，是云等等，企图通过忘我、脱我、化我而与世界合一。隐喻建立在双重或多重存在之上，诗人喻自己为蝉，就是把另一种经历或活动，即把蝉的生存过程与特性加在真实的生活领域中，意味着真实中的虚幻，虚幻中的真实。像蝉一般象征廉洁、清高、悲哀。古人以为蝉栖高树，声高远，以晨露为食，蝉也就成了“清高”、“廉洁”的代名词。蝉一生十分短促，深秋天寒，蝉声哀嘶，逐渐死去，故而总被用来表达悲秋情绪。

　　刘勰说过一句言简意赅的话：“比类虽繁，以切至为贵。”隐喻虽多种多样，但要以贴切吻合为最高标准。“切至”就是形神兼备，形犹不似，遑论神似？在《赋得蝉》中，诗人将自然之物——蝉人格化，以此审视自身的人格价值和生存环境。对于这首诗，一般理解过程大致是，前两句直接描写蝉为了躲避黄雀的伤害（隐含螳螂捕蝉黄雀在后的典故），或藏身在高高的树枝上，或避匿在空空的宫殿内。这里实写了蝉艰难的生存状况。颔联和颈联写蝉在寒秋日暮之时，哀嘶悲鸣，声音短促，间或有单调的余韵绕耳，渲染了一种悲凉的氛围。最后两句借蝉之口直接抒写：蝉餐风饮露，无所厚求，并不是故作清高，而是容易知道满足，表达了一种知足常乐的意思。

　　然而，这只是构成了这首诗的表层含义，因为“饮露非表清，轻身易知足”中已经蕴含了知足常乐的意思。解读一首诗，肯定要注重其语境，什么是语境呢？用燕卜荪的话说，即“语境就是与我们诠释某个词语有关的一切事情。”文本中字或词意义的确定都要依赖于词句之间的关系，所以，一首诗句中意义的确定必然受到其它字词句的语境限制，即一首诗中每一个词、语句的意义都要彼此相互确定，这种相互确定的过程就使得文本的语义之间呈现网状化的现象，使文本的意义缠绕含混，蕴藉多义，仅凭读者从头到尾一次阅读，是不可能意识到其错综复杂的意义丛的。

　　认真阅读，全诗处处写蝉，实际是处处写自己，让人有一种悲哀之感。那么，我们又是怎样获得这样的深层意义和感受的呢？只要回到首联去感知，就会发现“避雀乔枝里，飞空华殿曲”很难解释，也就是说，很难和知足常乐联系起来。而知足常乐也很难和中间两联的“天寒”、“响屡嘶”、“日暮”、“声愈促”等联系起来。所以，后三联对蝉原本的意义和声音的描述，在首联大背景暗示下，发生了变化，产生了言外之意，变成了诗人对自己生存境况的深深的忧虑。中间两联写蝉声，不仅仅渲染了一种悲凉的氛围，而且还寄寓了对生命流逝的伤感以及对自己处境艰难的悲哀之情。尾联诗人以蝉自喻，蝉栖高树，饮晨露，不是为了故意显示自己的清雅高洁；自己为官清廉，也非故意显示与众不同，而是自己知道知足常乐；但“知足”这个词语来自于《老子》，“祸莫大于不知足”，由于有了首联实写的提示，可见诗人在“知足”背后潜藏着一种悲哀，在悲哀中还杂糅着一种畏祸的心态，隐含的意思是知足为避祸全身。这首诗的意义就是这样相互生成的。

　　《赋得蝉》赏析二

　　“避雀乔枝里，飞空华殿曲。”蝉栖宿于芳枝，飞曳于华殿，显得非常清高绝俗。但这仅是其生活的一面。在自然的大千世界里，蝉完全是一个弱者，黄雀、螳螂都要伤害它，顽童雅帕捕捉它，于是它不得不逃向芳枝（意为高枝），逃到空荡荡的华殿一角。看似清高，其实却十分可怜。不仅如此，蝉不但在生物界是个弱者，在自然气候的变化下，它亦同样地缺乏自卫能力。随着季节的转换，夏去秋来，它的生命也日趋萎缩。“天寒响屡嘶，日暮声愈促”秋风起，寒霜降，它依然努力地嘶鸣着，只是鸣声却日益地幽咽、短促，“繁吟如故尽，长韵还相续。”昔日繁复的歌声已难为继，只是凄清的调儿还依然保持着。终其一生，蝉的特点始终是清与悲二字。那么，清与悲二者之间关系如何呢？作者末二句写道：“饮露非表清，轻身易知足。”蝉以饮露著称，有人说蝉似乎一心在追求清高。作者却不这么认为，他说蝉之所以追求清高，乃是不得已，饮露便不可食黍稷，如此便与世无争一身轻，从而躲避外来的伤害。这正与全诗第一句“避雀乔枝里”的立意一样，前后呼应，调子十分低沉。古话说：知足常乐。蝉却不然。它餐风饮露，所栖不过一枝，比之于燕雀以虫豸为食，必在繁枝密叶、高粱华屋间筑巢，蝉可谓知足了。然而它的命运却分外凄凉。秋风起，黄叶飞，燕雀或迁徙至温暖的南方，或躲藏在厚实的窝巢内，蝉却依然故我，栖息在残枝败叶间，一声一声地嘶唤着。人们感受到它的叫声一日复一日的苍老了、衰老了，以至于死亡。这就是古代诗人要把蝉称作为“寒蝉”的道理。陆云《寒蝉赋》“岁聿云暮，上天其凉。感运悲声，贫士含伤。”禇云此诗亦是以蝉借喻寒士，或兼自喻，表达自己不为世人赏识、怀才不遇的悲凉心境。